В основе идеи выставки «Когда мы взрослеем» лежит стремление художника восстановить и заново пересобрать образы из детских воспоминаний. С этой целью Титаев обращается к теме традиционного детского праздника –– утренника, помещая его в контекст знаменитой сказки Чуковского «Краденое солнце». Утренник подобен ритуалу: у каждого ребенка своя роль и костюмированный образ, а чтение стихотворения подобно обряду инициации, посвящению. Художника особенно притягивают маски в виде мордочек животных, которые всегда были неотъемлемыми атрибутами маскарада. Созданные в технике папье-маше его маски визуально столь же расплывчаты и размыты, что и сами воспоминания о них. Эффект «смазанного лица» в масках Титаева порождается особенностями выбранной техники, метафорически отсылают к теме неустойчивости памяти, ее естественному стиранию. В этой оптике выставка предлагает рассмотреть и само детство как сказку, то есть как вымышленный, фантастически сконструированный нарратив, который при этом отсылает к реальности, но не может до конца соотнестись с ней в связи с подвижной природой памяти. Человек, которым мы были в детстве лишь смутно очерчивается в сознании, где остаются самые яркие образы и тени, но сама невозможность утвердить тождество между детским и взрослым самосознанием становится контрапунктом, в котором, сталкиваясь, соединяются реальные и искусственные образы.

Главный зал включает в нарратив выставки видеоработы и объекты, связанные с древнеславянскими и древнеримскими мифами, подводя под ними общий знаменатель: тема семьи –– важнейший архетип каждой религии, который встречается как в языческих культурах, так и в авраамических. Славянские языческие мотивы представлены через историю взятую из славянской мифологии о Матери-Земле, Небе-Отце и их ребенке Месяце. Попадая в инсталляцию зритель, возможно, не знает сам миф, но, исследуя части комнаты, составляет историю самостоятельно –– в этом кроется момент детской игры и собирания смыслов через подсознательные коннотации. Продолжением линии является инсталляция отсылающая к одному из главных древнеримских образов материнства: капитолийской волчицы, вскормившей основателей Рима Ромула и Рэма. В авторской переработке Титаева образ скульптуры едва узнается: в этом и кроется главный прием художника –– сочетание монументального стиля искусства с наивным, детским. Тема небесных тел встречается и в живописных работах, которые символически соединены нарративом месяца, которого сначала «похищает» паук, а затем «спасает» странное существо, одновременно напоминающее полу-динозавра и полу-человека. Сам образ динозавра (нашего символического предка) проходит через всю экспозицию, появляясь то в виде тканевой аппликации, то непосредственно материализуюсь в резиновые детские игрушки, через игру с которыми и возникают фантасмагоричные детские истории. Весь зал представляет собой мини-пантеон мифических созданий –– продуктов детского сказочного воображения, где ассоциации, возникая, сразу распадаются и снова зарождаются. Ключом к интерпретации обладает лишь сам ребенок –– создатель легенды.

Однако уже в следующей комнате неминуемо наступает символический период взросления и ответственности: нужно не разочаровать ожидания взрослых и стоически пройти испытание публичного выступления. В этой точке ребенок уже не автор собственного сказочного замысла, а исполнитель отведенной ему роли.  

Через свои работы Владислав Титаев рассказывает визуальную историю своих детских впечатлений и передает то особенное восприятие происходящего, которое свойственно ребенку, а инсталляции воплощенные из воспоминаний Влада о детских сказках и праздниках, побуждают заново переживать те непосредственные эмоции и дают возможность зрителю снова вспомнить и открыть ребенка в себе. А маленькие посетители ЦСИ, возможно, и вовсе поймут визуальный язык художника лучше, чем кто-либо другой. При этом Титаев не столько опирается на личную семейную историю или же непосредственно на сюжеты сказок и мифов. Его в первую очередь интересует визуальный язык того периода, который ассоциируется с детством, и то каким образом возможно его интерпретировать и с ним обращаться имея временную дистанцию. 

Текст: Анастасия Патапкина